Als Künstlerin präsentiere ich Ihnen hier eine Auswahl meines Schaffens.
Für mich ist die Malerei eine sinnliche Reise. In meinen Werken verschmelzen Beobachtung, Material und Emotion zu einer eigenen Realität .
Kunst gibt nicht das Sichtbare wieder, sondern macht sichtbar. (Paul Klee)
Mein Schaffen ist geprägt vom ständigen Dialog mit dem Sichtbaren und dem Verborgenen. Als Mitglied verschiedener Künstlergruppen und durch regelmäßige Ausstellungen (u. a. in München, Greifenberg, Starnberg, Bad Tölz, Seeon, Moosburg, Garching und Landsberg) pflege ich den öffentlichen Diskurs über die Kraft der Kunst.
In meinen Collagen treffen Naturmaterialien wie Blütenblätter und Sand auf Relikte unserer Konsumwelt wie Plastik und Karton. Dieser spielerische Umgang mit vermeintlich Gegensätzlichem ist ein Prozess der Transformation: Ich untersuche, wie Materialien ihre Bedeutung verändern, wenn sie Teil einer neuen Komposition werden.
Hier dominiert das Experiment. Vielschichtige Oberflächen und die Dynamik der Farbe führen einen Dialog zwischen Zufall und bewusster Gestaltung.
Das Skizzenbuch ist der Ort meiner direkten Beobachtung. Die Arbeit am Akt, die Reduktion auf die wesentliche Linie und die Erfassung der Anatomie sind die Basis meiner Kunst.
Warum das für meine Arbeit mit Menschen wichtig ist:
Diese handwerkliche Sicherheit und die jahrelange Erfahrung im Umgang mit Form und Farbe geben mir die Souveränität, dich in deiner eigenen kreativen Prozessen frei und ohne Bewertung zu begleiten. Nur wer die Struktur kennt, kann den Raum für das Ungeformte halten.
In der gegenständlichen Malerei widme ich mich dem Zusammenspiel von Mensch, Architektur und Natur. Es geht mir darum, die Atmosphäre eines Moments einzufangen – ob in weiten Landschaften oder urbanen Szenen.